O CARTE FUNDAMENTALĂ ÎN ISTORIA TEATRULUI ȘI UN MANUAL DE STUDIU PENTRU ACTORI REGIZORI ȘI PROFESIONIȘTI AI SCENEI Munca actorului cu sine însuși celebra lucrare a lui Stanislavski marchează o schimbare fundamentală în felul în care este gândit jucat și privit teatrul. Pe lângă faptul că face trecerea de la stilul demonstrativ „teatral“ de a juca la cel autentic axat pe adevărul personajului cartea lui Stanislavski legitimează academic arta actorului drept o sondare extrem de complexă fizic și emoțional a comportamentului uman. Pentru profesioniștii scenei această carte este un manual inclus în bibliografia esențială a facultăților de profil. Pentru publicul nespecializat rămâne o lectură fascinantă care combină concepte din psihologie sociologie și istorie – ca nivel de influență în domeniul său Stanislavski este adesea comparat cu Freud în domeniul psihanalizei. Fiecare cititor al acestei cărți se va familiariza cu „sistemul“: un set de principii procedee și exerciții în care imaginația dictează mersul firesc al artei autentice iar magicul „dacă“ deschide în permanență lumi posibile. „Adevărul tău imaginar te ajută să reprezinți «personaje și pasiuni». Adevărul meu te ajută să creezi personaje și dă naștere pasiunilor înseși. Între arta mea și a ta este aceeași diferență care există între «a fi» și «a părea». Eu am nevoie de un adevăr autentic pe când tu te mulțumești cu ceva plauzibil. Eu am nevoie de credință iar tu de încrederea organică în tine a spectatorilor. Privindu-te pe scenă spectatorul este liniștit că totul va fi făcut cu exactitate după metodele de interpretare stabilite o dată pentru totdeauna. Spectatorul are încredere în măiestria ta așa cum crede că acrobatul nu va cădea de pe trapez. În arta ta spectatorul este spectator. În arta mea el devine martor involuntar și participant la creație el pătrunde în miezul vieții care se întâmplă pe scenă și crede în ea.“